秦淮颔首，坐在工作椅上闭目回想，皿方罍的细节都浮现在脑海。
秦淮对青铜器的解析都是专业的。
所谓看山是山，看山不是山。
秦淮解析的时候，皿方罍已经不是一个整体的皿方罍了。
而是上百块经过处理的、有规律的碎片。
秦淮用纸巾把手指擦得干干净净。方才拿起雕刻刀开始剥刻。
画风渐转。
只见秦淮的五官都写满了认真之色。
一刀一锉，一笔一线，身在其中，全神贯注。
蜡是黄灿灿的颜色，不过在秦淮刀尖下，变成了琥珀般清澈透明的颜色，一丝丝的落在桌面。
随行工作人员在一旁观看，看到秦淮的动作，顿感清凉入定，燥意全无。
太赏心悦目了！
此刻的秦淮，不着一丝人间烟火气。
时而如春风，时而如夏雨，时而如群山万重，时而如芳草天涯，明明是简单的雕刻，但却似乎包容万象。
宛如一场雅俗共赏的艺术表演。
让人想起庄子在养生中的一篇古。
庖丁为惠君解牛，手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所踦，砉然向然，奏刀騞然，莫不中音。
合于《桑林》之舞，乃中《经首》之会。
秦淮的雕刻过程就非常艺术！宛如一首淡淡昆曲的水磨调。时光在一刀一刀的律动中缓缓流逝，身边的气场一片宁静。
……
……
商周的青铜器是中华家艺术最独树一帜的一面旗帜，也是世界青铜器明的巅峰。
它们不仅仅是一件器具，也是一座座蕴含东方建筑美学的宫殿。
钟鸣鼎食。
定鼎江山。
中华家的青铜器，具有一份独特的美感，集王权、富贵、祭祀、信仰、军工、精湛于一体。
在造型阶段，青铜器铸造师最需要把握的一点便是器具的建筑美，犹如盖一栋固若金汤的宫殿。
基于这一点考虑，秦淮的雕刻过程有些怪异。
并不是打粗胚，再雕刻纹饰、铭，而是先以感觉雕刻出四根顶梁柱。
四根顶梁柱，并不明显，只有微微的弧度。
但就是这细微的不明显，让巍峨厚重的的感觉扑面而来。
如果说皿方罍整体宛如一位身披璀璨战甲的将军，那么这四根顶梁柱，则是尽显将军风骨！
所谓画人画皮难画骨。
一般的青铜器铸造师，哪怕有些顶尖的青铜铸造师，都会被复杂精致的纹路所累。
然而秦淮，并没有局限在精美上，而是先画骨。