无论是辛向阳的言,还是言中蕴含的信息量,都可以称之为核弹级。
这曲子的难度之高,在随后沈武寰出的乐曲上就可以看得出来。
很多练了十年小提琴的演奏者甚至连谱子都看不懂!
这么说绝对不夸张,因为事实上正是如此!
这种感觉像极了《鬼火》当时初登场时的样子,所有人内心深处都充满了恐惧。
可是现在人家说还有更难的曲子时,这种不安被冲到了最顶点。
浪漫主义音乐所创造的不仅仅是新的艺术表现方式,更重要的是创造了全新的演奏技巧。
这些东西才是真正的核心。
作曲家们完全可以从全新的演奏技巧入手,写出属于各自的特别的乐曲。
这才是真正的新世界的大门!
这次的独奏会,沈武寰也没有像上次那样在演奏过后加上一李斯特改编的钢琴曲。
实际上李斯特的《帕练》中也有一是和《第二十四》辉映的曲子。
但沈武寰却没有马上将曲子提出,原因非常简单。
只是为了提携一些有潜力的晚辈。
更别说辛向阳这姑娘之前还在危难时刻奋不顾身的帮助她,她理应给辛向阳一场最为盛大的演出。
事实上正是如此。
在沈武寰的刻意安排下,整个事件的中心并不在擅长搞事的沈武寰身上,而是在名不见经传的辛向阳身上。
这位音的高材生,虽然在校园内部有些名气,可要说在社会上有什么名气,那纯属扯淡。
也许有那么两三家乐团会对她的演奏产生兴趣,却从来没有一次产生如此大的波动。
人们纷纷对这个还在学校里上学的学生产生了极其浓厚的兴趣。
“辛同学的演奏充斥着澎湃的意志和激动人心的旋律,沈教授在这曲子之中告诉我们,浪漫主义音乐正是以宣扬自主意识为核心的曲子,在这曲子之中,我们看到了一位坚韧不拔的少女,以极其复杂的演奏技术给所有小提琴爱好者们上了深深的一课!”
“我本人对沈教授的曲子和观点一直保持中立态度,但她的才华我不能否认,即便是这些看起来像是胡乱谱写的曲子仍然拥有着极其震撼人心的观赏价值,特别是辛同学的演奏,真正的让我们见识到了在一位疯子一般的作曲家手下演奏曲子需要多么高深的功力!”
“从来没有见过这样的演奏,或许沈教授的曲子另辟蹊径,在追求难度的同时达到了一种相当高的艺术性,但音符自古以来就有,有很多小提琴家的即兴华彩都以极高的难度著称,却从来没有人像这样演奏小提琴,难道这位辛同学的技巧已经过了市面上所有的小提琴家?”
问题渐渐的产生了变形:
“难道辛向阳的演奏技巧已经越所有小提琴家吗?”
辛向阳当然是不敢这样吹捧自己的,可无论何时何地,只要你处在舆论的中心,那么自然有人对你的行为进行过度解读。
从没见过的高演奏,自然可以称得上前无古人,至于后面有没有来者,那还得问出来才知道!
一时间好事民众开始攻占各大小提琴演奏家的微博,纷纷在下面留言。
“李先生,请问您能演奏出那高的曲目吗?”
“张小姐,看过辛同学的演奏,您有什么样的感想?”